"Компьютерщики" автор работы Анна Красная. работа блястит, потомучто под пластиком)

Автор работы Алексей Шварков (группа "Земля-воздух") Каков жучара!

автор работы Антон Чумак (группа "Земля-воздух") материал - манекены, технохлам)

автор работы Антон Чумак (группа "Земля-воздух") материал манекен+ технохлам

Привет френды! Только что с открытия двух выставок, одна и которых "Молодежные субкультуры. Маргинальное и актуальное".  На выставку пришло очень много зрителей, в том числе и мои френды-блогеры, коллекционеры, известные художники, кураторы, критики, теле и фоторепортеры. Выставка получилась живая, показала разные грани творческого мира. В основном это работы молодых художников в разных жанрах. Вполне нормально, что такая интересная выставка вызвала поток критики в адрес кураторов и Музея. Критикующие заострили свое внимание, в основном, на слове "маргинальное", не желая воспринимать ни "актуальное", ни "субкультуры", ни "молодежное".  Эти самые "критики" призывают "не пущать на выставку детей до 16 лет"))) И это при том, что на выставке все было очень корректно, никакого мата, никаких порнух, только художественная форма. Начинается борьба с консервативными силами.
Выложил немного фоток, остальное увидите завтра, есть хорошие работы разных авторов, посмотрите.
Вот репортаж художника Гули Алексеевой:     http://algulya.livejournal.com/49436.html?style=mine

Кирилл  Алексеев о своих впечатлениях по поводу современного искусства :
http://nikto001.livejournal.com/317375.html?style=mine

автор работ израильский художник Мира Хермони-Левин "Стол и стулья" холст\масло

Состоялось открытие Международной биенале современного искусства "ДИАЛОГИ". Выставка состоит из нескольких проектов кураторов из разных стран на двух площадках - ЦВЗ МАНЕЖ и Малый Манеж на кан.Грибоедова 103.  В главном Манеже выставлено заграничное заморское искусство, в центре огромная впечатляющая инсталляция из натуральной черепицы "Цунами". Художник материлизовал свою мысль на полную катушку, его работа видна со всех точек Манежа, людишки просто потерялись на фоне этого мастштаба. Представляю себе монтирование всех этих черепичных волн)). На входе расположился проект французского художника Лорана, это  фантазии на тему перемещения (тел, идей, эмоций и т.д.) в виде игры в настольный тенис и белого шара со шрифтом (честно говоря я думал, что это все рекламная компания некоей фирмы, а не артработа, несмотря на то, что на шаре было написано ART).  На выставке работы в разных жанрах - от видео, инсталляций, перформансов ,до вполне традиционных скульптуры, живописи, графики и фото. 
Скажу честно, данная выставка не перевернула моего сознания, хотя есть несколько работ, которые запоминаются, но в целом скучновато в  главном Манеже.

Авторы этой интерьерной инсталляции - Павел Ульянов и Александр Ляшко (г. Санкт-Петербург)

На фотке Александр Ляшко                                                         На этой фотке Даша Счастливцева и Павел Ульянов

Представляю вам инсталляцию под названием "Эпитафия". Сотворили эту сложную работу два молодых фотографа - Александр Ляшко и Павел Ульянов(см. на фото). На первом плане инсталляции типо плита с текстом из А.Платонова, окруженная живыми ядовито лимонными цветами, бархотцами, которые так любят садить на кладбищах и казенных клумбах. Постоянно звенит старый раздолбайский телефон, в углу  шкаф с бюррократической документацией, у окна за столом полулежит фигура, некогда бывшая человеком, все покрыто паутиной, везде энергия ША (смерти). Мне сразу вспомнился фильм Стеллинга "Стрелочник". Инсталляция завораживала зрителей, любопытный эффект. Видно, что ребята все это сделали в каком-то творческом кураже, поэтому получилась живая вещь, зрительно интересная и поэтическая. Пространство тишины удалось передать)

Автора фрески-инсталляции питерский художник Андрей Рудьев

Автор работы Илья Гапонов, холст\масло

автор работы Ирина Дрозд, холст\масло

Представляю вам несколько живописных работ с выставки "Пространство тишины". В последние годы живопись как средство пытаются изжить из поля современного искусства, типа устаревшая форма)) Это абсурд! Искусство никогда не отбрасывает ценные находки, средства которые пробуждают чувственное начало, средства, в которых состоялась магия. Это очень очень теплый и человечный материал, обладает метафизической поверхностью, масса технических возможностей, бесконечное разнообразие форм и асоциаций. Это и цвет и фактура, и пятно, и линия и что угодно вашему воображению. Живописные работы весьма обогащают любую выставку, дают акорд и поддержку скульптурам и инсталляциям.
Работа Гапонова откровенно графическая, решено как большое декоративное панно. Акцент именно на красивую графику, которую дают формы скелетов, черепов, костей и пр. Возможно маловато работы с поверхностью, она просто выкрашена, поэтому посмотрел и далее пошел, не останавливает чтобы долго рассматривать.
Фреска-инсталляция Рудьева очень хорошо вписалась в помещение с грязноохристыми стенами ,патиной времени, подтеками и плесенью на потолке. Есть своя мелодия в этой обшарпанности, музыка тлена и памяти. Фрескообразность здесь очень уместна. В этом же помещении размещена инсталляция из белого кафеля Петра Швецова. Пространство тишины удалось передать.
Работа Ирины Дрозд значительного размера. решение монументальное. Тема детских асоциаций, травмы, насилия, жертвы, сексуальности. Психоанализ, кароч. Это подчеркивает кафельный фон, разлинованный на клетки, что вызывает образы больницы, казенного душа, скотобойни, операционной, морга и т.д. Возле работы стоит железная тележка, покрытая белой простынью.